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4 juillet 2018 3 04 /07 /juillet /2018 08:20

Après une tournée en Pologne, le duo Canticel composé de la contralto Catherine Dagois et de l'organiste Edgar Teufel revient dans les Pyrénées-Orientales avec un concert le dimanche 8 juillet 2018 à 18 heures dans la chapelle de Cosprons (Port-Vendres). Ce concert intitulé "Cantilènes du soleil" sera l'occasion d'écouter un répertoire allant de Monteverdi à Albeniz en passant par Vivaldi et des œuvres plus rares originaires du Pérou et de Catalogne.

Entrée avec libre participation.

Canticel en concert à Cosprons le dimanche 8 juillet 2018
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3 juillet 2018 2 03 /07 /juillet /2018 11:22

Ce samedi 7 juillet 2018 à 20h30, en la Chapelle de Tanya à Laroque-des-Albères (Pyrénées-Orientales), les frères Félix et Lucien Lacquement, deux jeunes prodiges, élèves du Conservatoire de Perpignan, vous proposeront un duo guitare-clarinette autour d'un répertoire emprunté aux musiques savantes et populaires.

Félix Lacquement, né à Perpignan en 1999, commence la guitare classique à l'âge de 9 ans au Conservatoire de Perpignan dans la classe de Patrick Rabarivello avec lequel il poursuit actuellement ses études en cycle spécialisé. Il réalise en mai 2015 sa première création "A singing comet" dans le cadre du festival Syntax au Conservatoire de Perpignan. Il a fondé en 2016 le groupe Liquid Tension Jazz Experiment (LTJE). Il rejoint en 2014 le groupe de musiques et danses catalano-aragonaises de la Compagnie Mirabel avec laquelle il voyage dans le monde pour promouvoir les échanges entre les cultures. Il joue également en duo avec son frère Lucien (né en 2003 à Perpignan) lors de divers événements dans la région.

Lucien Lacquement suit l'ensemble de son cursus musical au Conservatoire de Perpignan dans la classe d'Edwige Giot puis celle de Claire Arnold pour la clarinette classique et celle de Vincent Mascart pour le jazz et l'improvisation. Lauréat de plusieurs concours, il obtient en 2016 le prix d'interprétation délivré par Tito Puentes lors du tremplin jazz et musiques actuelles du Centre d'Information musical de Narbonne avec la formation créée par son frère Félix, le LTJE (voir ci-dessus). Grâce au soutien du festival Jazzèbre, le LTJE a enregistré son premier CD en 2017 "Born to be liquid" et s'est produit au cours de la saison 2017 de Jazzèbre. Seconde clarinette dans l'orchestre des Petites Mains Symphoniques entre 2012 et 2014, il participe à divers projets au sein de l'Orchestre Perpignan Méditerranée dirigé par Daniel Tosi et du Jazz Band du Conservatoire de Perpignan.  

Le concert de samedi à Laroque-des-Albères (entrée 10 euros) sera suivi d'un pot convivial.

Les jeunes frères prodiges, Lucien et Félix Lacquement

Les jeunes frères prodiges, Lucien et Félix Lacquement

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2 juillet 2018 1 02 /07 /juillet /2018 14:14

Le Musée d'art moderne de Céret (Pyrénées-Orientales) présente jusqu'au 4 novembre 2018 des œuvres de l'artiste franco-marocaine Najia Mehadji sous le titre "La Trace et le Souffle".

Née à Paris en 1950, Najia Mehadji commence à peindre dans les années 1970 et depuis vit et travaille entre la France et Essaouira dont le premier séjour dans ce port de pêche marocain bordé par l'Atlantique date de 1985. C'est cette année-là qu'elle y peint une série autour du mythe d'Icare sur de grandes toiles brutes où se juxtaposent l'empreinte de gestes corporels et de formes géométriques très architecturées. Lors de la guerre en Yougoslavie, elle crée, en réaction aux crimes commis contre les Bosniaques, la série des Coupoles visible dans l'exposition de Céret. En 2015, elle expose des œuvres à la Galerie Claude Lemand (rue Littré, Paris 6ème). En 2016, elle inaugure le MACMA (Musée d'art et de Culture de Marrakech) avec une exposition intitulée "Najia Mehadji/Mahi Binebine, face à l'Histoire". Ses œuvres sont visibles dans de nombreuses collections publiques en France et au Maroc.

L'exposition du Musée d'art moderne de Céret montre comment elle puise dans sa double culture des thèmes choisis pour leur universalité et leur symbolique. L'architecture de la coupole qui unit les cultures est très présente dans son travail tout comme les fleurs de pivoine et de grenades. La grenade, fruit et fleur d'Orient, apparue il y a quatre mille ans en Inde et en Iran, est mystique et mythologique, symbole de la fécondité, de la richesse et de la puissance. C'est un motif ornemental très présent dans l'art. Pour la tradition orientale, on trouve aussi des katagamis, pochoirs de papier créés pour décorer le tissu du kimono. Les pochoirs présentés à Céret datent de l'ère Meiji (seconde moitié du 19ème siècle). A leur découverte par l'Occident, la stylisation du vocabulaire plastique des katagamis a largement influencé les artistes européens comme l'ont fait les estampes japonaises. L'exposition est aussi illustrée par quelques citations de Rûmi, poète persan du 13ème siècle qui a profondément influencé le soufisme. Le côté occidental de l'artiste se manifeste à travers l'influence d'œuvres célèbres comme El Espolio (Le Partage de la tunique du Christ), peinture du Gréco de 1579 exposée à la cathédrale de Tolède, La Valse de Camille Claudel dont le drapé de la robe longue de la partenaire a beaucoup inspiré Najia Mehadji (photo ci-dessous), les mouvements de danse de Loïe Fuller filmés par les frères Lumière. Tous ces motifs abstraits, arabesques, enroulements, volutes se déploient au pastel ou à l'huile sur des tableaux de grands formats, réalisés selon une gestuelle à la fois libre et parfaitement maîtrisée, composant une œuvre s'imposant par sa présence sensible et spirituelle. La projection d'un film d'une durée de 15 minutes environ complète la visite. 

Le programme des conférences, films et concerts relatifs à cette exposition est disponible sur le site musee-ceret.com. L'exposition dispose d'un espace pédagogique et ludique à destination du jeune public.

Jusqu'au 30 septembre, le Musée d'art moderne de Céret est ouvert tous les jours de 10 heures à 19 heures. A partir du 1er octobre, de 10 heures à 17 heures sauf le lundi.

Entrée : 8 euros

Tarif réduit : 6 euros

Gratuit jusqu'à 12 ans

La billetterie ferme 30 minutes avant la fermeture du musée.

8 bd Maréchal Joffre

BP 60413

66403 CERET

Tél : 04 68 87 27 76    

Peinture de Najia Mehadji inspirée par "La Valse" de Camille Claudel

Peinture de Najia Mehadji inspirée par "La Valse" de Camille Claudel

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29 juin 2018 5 29 /06 /juin /2018 10:43

Demain, samedi 30 juin 2018 à 20h30, l'association Walter Benjamin organise une lecture de lettres par la Compagnie du Théâtre du Tourtour (Paris) au Mas Reig à Banyuls-sur-Mer dans le département des Pyrénées-Orientales.

En 1936, pendant son exil en Suisse, le philosophe allemand Walter Benjamin (1892-1940) fait paraître à Lucerne sous pseudonyme un recueil réunissant vingt-cinq lettres qui couvrent un siècle entier de 1783 à 1883 sous le titre Deutsche Menschen (Hommes Allemands). Goethe, Hölderlin, Nietzsche, Büchner et Metternich voisinent avec des personnalités moins connues voire inconnues. Ces lettres, précédées d'une brève introduction, avaient déjà été publiées séparément entre 1931 et 1933 dans le Frankfurter Zeitung. Mais tandis que cette publication dans la presse avait eu un grand retentissement, celle du recueil de Benjamin passa complètement inaperçue. Le recueil fut d'ailleurs interdit en Allemagne en 1938.

En réunissant ces lettres, Walter Benjamin, qui ne cessa jamais de croire dans la force de l'écrit face à la barbarie nazie, accomplissait un geste de résistance intellectuelle. Il voulait alerter ses compatriotes sur les risques d'anéantissement de l'esprit allemand tel que les "Lumières" et le romantisme l'avaient façonné. Mais il le faisait à sa manière, discrètement, avec une sobritété égale à celle de ces lettres, soigneusement choisies, agencées et présentées.

Le spectacle de demain soir retiendra onze de ces vingt-cinq lettres. Elles seront lues par Gilberte de Poncheville et Dominique Delpirou. Gilberte de Poncheville a été libraire à Paris. Elle s'est aussi consacrée au théâtre, sa seconde passion, et a joué dans des pièces de Tchékhov, Duras, Beckett... Dominique Delpirou a été directeur artistique de la Compagnie Choliambe et a mis en scène des pièces de Cendrars, Lorca... Il a aussi donné plusieurs cycles de lectures sur la poésie américaine (Williams, Ginsberg, Kerouac) et fait entendre régulièrement Mallarmé.

Le spectacle sera suivi d'une dégustation par les Templiers.

Entrée : 6 euros - 4 euros pour les adhérents de l'association Walter Benjamin

Réservation au 06 31 69 09 32  

Sur le Chemin Walter Benjamin entre Banyuls et Portbou.

Sur le Chemin Walter Benjamin entre Banyuls et Portbou.

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28 mai 2018 1 28 /05 /mai /2018 15:24

Dimanche 3 juin 2018 à 17 heures, en clôture de sa série printanière de concerts-découvertes, le duo Canticel - composé de la contralto Catherine Dagois et de l'organiste Edgar Teufel - vous invite pour la première fois en l'église d'Espira-de-l'Agly avec "Chants à Marie". Cette ancienne collégiale, joyau de l'art roman catalan aux admirables chapiteaux, est un des plus somptueux édifices religieux des Pyrénées-Orientales.

Venez partager des extraits d'œuvres célèbres, du Stabat Mater de Vivaldi à la Farandole de Bizet et des pièces plus rares mêlant musique sacrée et chants du monde. En brillant final, vous découvrirez un émouvant Ave Maria en provençal créé par Edgar Teufel sur le célèbre "Air" de Jean-Sébastien Bach.

Ce concert est avec libre participation.

Canticel à Espira-de-l'Agly
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24 mai 2018 4 24 /05 /mai /2018 09:02

"Raoul Dufy est plaisir." Gertrude Stein 

Vingt-huit ans après l'exposition Raoul Dufy et le Midi au Palais des Rois de Majorque, la ville de Perpignan accueillera à partir du 23 juin 2018 une exposition intitulée Raoul Dufy, les ateliers de Perpignan, 1940-1950 au Musée d'art Hyacinthe Rigaud.

Des Dufy, j'en avais vus au musée des Beaux-Arts Jules Chéret de Nice lors de mon séjour dans cette ville en mars 2000. Mais en 2009, lors de ma visite de la Collection Gérard Oury à Artcurial (Paris), quelques mots en bas au centre d'une aquarelle sur papier intitulée Nature morte aux poires et aux citrons* m'avaient intrigué. Il s'agissait d'une dédicace adressée "A Marcelle Oury que je retrouve à Perpignan ce 23 fév. 1946". J'apprenais alors que Raoul Dufy avait habité à Perpignan dans les années 40.En effet, au début de la Deuxième guerre mondiale, Dufy fuyant Nice après que l'Italie eût déclaré la guerre à la France, se réfugiait à Céret puis à Perpignan et y restait de 1940 jusqu'à son départ pour les Etats-Unis en avril 1950. Avant de séjourner dans le chef-lieu des Pyrénées-Orientales, Raoul Dufy avait derrière lui une longue carrière de peintre, de décorateur, d'illustrateur. Ce "grand artiste méconnu" selon Guillaume Apollinaire était devenu au fil des ans "le chantre de la joie, le peintre de la grâce légère, de la fraîcheur, de l'allégresse" pour le critique Louis Vauxcelles.

En mars 1905, Dufy expose pour la troisième fois au Salon des indépendants. Six peintures et deux dessins de lui sont accrochés aux cimaises de cette exposition où Matisse présente son tableau Luxe, calme et volupté qui impressionne Dufy. Les mots de Baudelaire résonnent dans l'esprit de Dufy qui comprend par ce tableau "la nouvelle mécanique picturale", là où Gide y voit "la parfaite définition de l'œuvre d'art". 1905, c'est aussi l'année où les peintures de Matisse et de Derain, faites à Collioure durant l'été, font scandale au Salon d'automne où Dufy ne participe pas. Dufy devient "fauve" par les couleurs qu'il utilise, les sujets qu'il choisit. L'année suivante il obtient sa première exposition particulière chez Berthe Weil (rue Victor Massé, Paris). En 1909, il part pour Munich avec son ami Othon Friesz, natif du Hâvre comme lui, fait la connaissance du couturier Paul Poiret avec qui il monte une entreprise d'impression de tissus. En 1911, il loue un atelier dans l'impasse de Guelma près de Pigalle, local qu'il gardera jusqu'à sa mort. Les tableaux représentant cet atelier avec ses murs bleus sont nombreux (principalement exposés au Musée national d'Art moderne Centre Pompidou de Paris). Si on parle souvent du bleu de Matisse, on parle peu du bleu de Dufy. Car Dufy est le peintre du bleu même si le jaune est, dans ses ateliers, la couleur des miroirs et des consoles.

En 1937, il peint La Fée Electricité pour le pavillon de la Lumière et de l'Electricité de l'Exposition universelle. La même année, il signe avec Matisse, Lipschitz, Zadkine, une protestation contre l'exposition nazie d'art dit dégénéré, Entartete Kunst. La déclaration de guerre le surprend alors qu'il peint un décor destiné au bar-fumoir du Théâtre du Palais de Chaillot (photo ci-dessous). Ce décor, commandé par l'Etat, devait représenter "La Seine, de Paris à la mer" et faire face à l'œuvre de Friesz dont le thème était "La Seine, de la source à Paris". Dans cette évocation de sa Normandie natale, Dufy reprend la formule du panorama déjà employée dans La Fée Electricité. [Retiré du bar-fumoir en 1963, ce décor est déposé depuis 2001 au musée des Beaux-Arts de Lyon.] C'est alors qu'il se réfugie à Nice qu'il quitte précipitamment pour les Pyrénées-Orientales. Atteint de polyarthrite, il réside d'abord à Céret puis est soigné à Perpignan dans la clinique du Docteur Pierre Nicolau qui lui offre l'hospitalité dans sa maison de la rue de la Poste (débaptisée en 1941 en rue Jeanne d'Arc). En 1942, il décline l'invitation des nazis d'aller visiter les musées allemands à laquelle pourtant ont répondu de nombreux artistes dont Friesz avec qui il rompt définitivement. En 1945, il devient le peintre du noir avec ses "Cargos". En 1946, il s'installe dans un atelier sis au coin de la rue de l'Ange et de la place Arago et le peint à nombreuses reprises. Il tisse aussi sous la direction de Jean Lurçat à Sant Vicens. Pierre Camo et Jean Cocteau lui consacrent des ouvrages. Dufy voyage en Espagne : Il se rend dans la station thermale de Caldes de Montbui pour y recevoir des soins et à Tolède. En 1950, il quitte Perpignan pour Boston (Etats-Unis) où un traitement à la cortisone doit lui être administré. Il décède en 1953 à Forcalquier.

L'exposition de Perpignan, à voir du 23 juin au 4 novembre 2018 au Musée d'art Hyacinthe Rigaud de Perpignan, réunira un ensemble significatif des ateliers de Perpignan et fera mention des séjours du peintre à Vernet-les-Bains, au Boulou et à Caldes de Montbui. Trois thèmes chers à Dufy seront développés : la réinterprétation des Maîtres, les représentations de la musique et la peinture des fleurs. Enfin, son activité spécifique dans le domaine des arts décoratifs sera mise en lumière pour la première fois.                     

Musée d'art Hyacinthe Rigaud

21 rue Mailly

66000 Perpignan

Tél : 04 68 66 19 83

 

* Ce tableau faisait partie de la vente aux enchères de la Collection Oury qui eut lieu à Artcurial le 20 avril 2009. Sa mise à prix se situait entre 10 et 15 000 euros. Je ne sais pas qui a acquis cette œuvre ni à quel prix.

"La Seine, de Paris à la mer", fresque de Raoul Dufy

"La Seine, de Paris à la mer", fresque de Raoul Dufy

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15 mai 2018 2 15 /05 /mai /2018 10:17

L'association "les amis d'Alain Marinaro" propose ce vendredi 18 et le lendemain, samedi 19 mai 2018, deux concerts du Duo Bouclier dans le département des Pyrénées-Orientales.

Est-il encore nécessaire de présenter le Duo Bouclier composé de Julien (violoniste) et de Dimitri (accordéoniste), ses trophées, ses succès ? Chacun de ses concerts attire un public fourni et pour cause... La complicité de ces deux frères se ressent tout au long des spectacles comme une évidence. La virtuosité de Dimitri sur son instrument stupéfie toujours l'auditoire. Tous ceux (ils sont nombreux) qui considèrent l'accordéon comme un instrument mineur changent totalement d'avis en l'écoutant. Et cette fois, il nous fera le plaisir de jouer "Goulag" de Victor Vlasov; ce sera bouleversant.

Ce concert sera donné deux fois :

- le vendredi 18 mai à 17 heures à la Maison du Temps Libre de Rasiguères (entrée gratuite et pot convivial);

- le samedi 19 mai à 17 heures à la chapelle Saint-Julien de Villeneuve-de-la-Raho (entrée 10 euros, 8 euros pour les adhérents de l'association "les amis d'Alain Marinaro" et pot convivial).

Plus de renseignements et d'informations sur le site internet "alainmarinaro.fr"

  

Julien et Dimitri Bouclier

Julien et Dimitri Bouclier

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15 mai 2018 2 15 /05 /mai /2018 09:11

Ce lundi 21 mai 2018 à 16 heures, la municipalité de Villefranche-de-Conflent (Pyrénées-Orientales) invite Canticel afin de célébrer les fêtes de la Pentecôte par un grand concert à l'église Saint-Jacques. Ce superbe édifice du 12ème siècle, classé Monument Historique, possède un patrimoine mobilier et une acoustique exceptionnels. Le duo Canticel, composé de la contralto Catherine Dagois et de l'organiste Edgar Teufel, vous entraîne dans son riche univers musical : Un chant de tendresse et d'espoir composé par Edgar, Douce Lumière (Louanges à l'Esprit Saint) qui donne son nom au programme du concert et une chaleureuse lumière qui irradie l'ensemble des œuvres. Vivaldi sera à l'honneur avec des extraits des Quatre Saisons, ainsi qu'un chef-d'œuvre rarement interprété de Gustav Mahler, Kindertotenlieder, œuvre empreinte d'une profonde humanité.

Le duo Canticel ("Cant" comme chant en catalan), couple à la ville comme à la scène qui fête cette année ses trente ans de carrière, réservera au public de belles surprises à côté du programme habituel. Tous deux diplômés du Conservatoire supérieur de Stuttgart (Allemagne), Catherine et Edgar vivent ensemble leur passion de la musique lors de tournées dans de nombreux pays sur quatre continents. Ce duo est unique par l'originalité de sa formation et l'immense étendue de son répertoire qui va de la Renaissance à la création contemporaine, en passant par Bach, Vivaldi, Debussy, Ravel, Mahler, Wagner, Piazzolla.

Catherine et Edgar sont citoyens d'honneur des villes de Lublin (Pologne) et Carthagène (Espagne), Docteurs Honoris Causa de l'Université de Canton (Chine) et médaillés de l'Ordre de Malte France.

Le concert du 21 mai 2018 à Villefranche-de-Conflent est avec libre participation.

Venez nombreux !

Plus de renseignements et d'informations sont disponibles sur le site internet "Canticel"   

Grand concert de Pentecôte par Canticel le 21 mai à Villefranche-de-Conflent
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8 mai 2018 2 08 /05 /mai /2018 07:34

Pour une unique soirée (ou une soirée unique), vous pourrez participer à une expérience insolite et sensorielle au Musée d'art moderne de Céret (à 30 kilomètres au sud-ouest de Perpignan dans le département des Pyrénées-Orientales) lors de la Nuit Européenne des Musées qui aura lieu le samedi 19 mai 2018 entre 17 et 22 heures. Totalement plongés dans le noir, vous écouterez les commentaires d'un guide qui présentera la salle des "Capses Secretes" et révèlera à la lumière d'une torche les mystères et les détails de l'œuvre de l'artiste catalan Joan Ponç (1927-1984) qui a séjourné à Céret entre 1976 et 1982 et dont le musée présente une rétrospective jusqu'au 27 mai 2018.

Peintre visionnaire, pionnier de l'avant-garde artistique catalane et espagnole de l'après-guerre, Joan Ponç fonde, en 1948, le mouvement Dau al Set avec le poète Joan Brossa, le philosophe Arnau Puig et les plasticiens Antoni Tapies, Modest Cuixart et Joan-Josep Tharrats. Ce groupe se propose alors de dynamiser l'art et la société catalane. C'est l'époque où les peintures de Joan Ponç "deviennent magiques et surréelles avec des paysages nocturnes peuplés de personnages étranges : faunes, calices, arlequins, ruines fantastiques, corps géométriques et zoomorphiques imaginaires évoluant dans des paysages dépouillés et métaphysiques*".

Après une longue étape au Brésil et une escale à Cadaqués, Joan Ponç "s'ancre dans les Pyrénées, montagnardes et maritimes. Il séjourne à Collioure et à Céret. (...) Les paysages peints à Céret sont plus doux et moins nocturnes, illuminés par la lampe et la bougie qui réapparaissent. A Céret, il se lie d"amitié avec les peintres Pinkus Krémègne (décédé en 1981, ndlr) et Felip Vila, et avec Albert et Michel Astrou, de l'Hôtel Les Arcades*" et de son bar "Le Pablo" où Joan Ponç a ses habitudes. Jordi Coca écrit en 1982 : "Sans donner d'explications, Ponç entre dans un bar "Chez Pablo" qui est place Picasso. (...) Alors je me rends compte que tous les murs, ceux du hall, des escaliers et du bar sont remplis d'œuvres de Joan Ponç, des affiches, des gravures, des lithographies, des épreuves d'artiste, quelques dessins. C'est une sorte de petit musée Joan Ponç duquel il semble très satisfait.*" Modest Cuixart écrit, en mai 1982, à l'occasion de l'exposition "Cuixart a Joan Ponç" qui eut lieu à l'Hôtel Les Arcades : "Joan Ponç avait toutes les couleurs dans le regard et dans son sourire incertain, ironique et généreux comme un diable blanc*."

En séjournant à Céret, Joan Ponç a rejoint les nombreux artistes qui ont aussi habité et travaillé dans le chef-lieu du Vallespir.

Pablo Picasso séjourne à Céret à quatre reprises au cours de sa période cubiste entre 1911 et 1913 sur les recommandations de son ami Manolo Hugué. Il est suivi par Georges Braque et les deux artistes ainsi que leurs compagnes emménagent dans une grande bâtisse proche des boulevards. Durant leur séjour commun de 1911, Picasso et Braque n'ont de cesse de se défier en produisant des œuvres qui se répondent. A partir de cette époque, de nombreux artistes posent leurs malles à Céret : Chaïm Soutine, Pinkus Krémègne, Arbit Blatas, Marc Chagall, Max Jacob, Juan Gris, André Masson, Auguste Herbin et bien d'autres.

Pierre Brune, arrivé à Céret en 1916, entreprend en 1948, avec l'aide de la municipalité et les encouragements de Picasso et de Matisse, la création d'un musée d'art moderne. Son inauguration a lieu le 18 juin 1950 en présence de Yvon Delbos, ministre de l'Education Nationale. A la fin des années 1980, des travaux d'agrandissement sont menés sous la conduite de deux architectes : Jaume Freixa et Philippe Pous. Ce nouveau musée est inauguré le 17 décembre 1993 par le président de la République François Mitterrand. Depuis cette date, le musée a accueilli de nombreuses et magnifiques expositions dont Marc Chagall, les Fables de La Fontaine (en 1995), Antoni Tapies - Image, corps, pathos (en 2012), Eureka Dali (en 2017). Antoni Tapies est l'auteur du diptyque qui encadre la porte d'entrée du musée.       

Cette Nuit Européenne des Musées 2018 vous donnera aussi la possibilité de découvrir la présentation des travaux réalisés par des élèves d'après le tableau de Ponç intitulé Nocturne (1950) dans la cadre du projet "La classe, l'œuvre" mené conjointement avec les ministères de la Culture et de l'Education Nationale.

Musée d'art moderne de Céret, 8 boulevard Maréchal Joffre.  

    

* Extraits des textes affichés à l'entrée des salles de l'exposition "Joan Ponç - Diabolo"   

Musée d'art moderne de Céret : l'ancien et le nouveau

Musée d'art moderne de Céret : l'ancien et le nouveau

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7 mai 2018 1 07 /05 /mai /2018 11:02

Le dimanche 13 mai 2018 à 17 heures, lors de la Journée Européenne de l'Orgue, le duo Canticel donnera beaucoup plus qu'un simple concert dans la très belle église de Saint-Laurent-de-la-Salanque (Pyrénées-Orientales) et sur son superbe Grand orgue, un des plus beaux de la région, que le duo connaît bien pour y avoir enregistré plusieurs CD et un film dvd L'Orgue enchanteur.

Laissez-vous envoûter par cette soirée originale avec mise en lumière et en espace. Venez apprécier la voix très rare, sombre et profonde de contralto de Catherine Dagois ainsi que la virtuosité d'Edgar Teufel et son extraordinaire orgue orchestre, incarnant ces Chants à Marie en hommage aux merveilleuses églises mariales du Pays Catalan à travers des œuvres qui lui ont été dédiées par les plus grands compositeurs. Seront interprétés des extraits des célèbres Stabat Mater de Vivaldi et de Pergolèse ainsi que des pièces plus rares mêlant musique sacrée et chants du monde et pour finir un Ave Maria inédit créé par Edgar Teufel sur le célèbre "Air" de Jean-Sébastien Bach.

Canticel, c'est une sonorité unique d'une harmonie parfaite créée par la fusion de la voix et de l'orgue. Tous deux diplômés du Conservatoire Supérieur de Stuttgart (Allemagne), ensemble, intensément, ils vivent leur passion de la musique et se sont produits dans vingt-cinq pays sur quatre continents, dans les plus prestigieuses villes, salles, églises, cathédrales.

Ne manquez pas cette soirée pour tout public.

Entrée avec libre participation.  

Catherine Dagois et Edgar Teufel

Catherine Dagois et Edgar Teufel

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